江诗丹顿携手卢浮宫再度推出全新Métiersd’Art艺术大师系列“致敬伟大文明”腕表,从卢浮宫展出的馆藏臻品汲取灵感,礼赞辉煌灿烂的古代文明
九种精美装饰工艺相辅相成,于相应的时代装饰艺术背景下,焕新演绎经典文化符号
四款新品时计,各限量发行15枚,搭载品牌自制2460 G4/2机芯,为恣意挥洒艺术创意提供空间
江诗丹顿与卢浮宫博物馆自2019年起携手合作,致力于艺术与文化遗产的保护,和传统手工技艺的传承
江诗丹顿为Métiersd’Art艺术大师系列“致敬伟大文明”腕表续写全新精彩华章。该系列源自品牌与卢浮宫的合作,首批时计作品于2022年发布。延续这一征程,江诗丹顿如今推出四款时计新品,彰显“博采众长,融贯东西”的品牌精神。江诗丹顿与卢浮宫博物馆馆长密切合作,甄选古文物部门的标志性古代历史文物,致献古埃及法老时期、亚述帝国、古希腊和罗马帝国。

作为孕育现代思潮的摇篮,以及构筑当今世界政治与社会形态的源头,古代文明以其璀璨的艺术瑰宝与宏伟的建筑遗产深深吸引着我们。对外域文化和古代文明的痴迷与向往,一直不断滋养着江诗丹顿大胆探索与肆意创想的开拓精神。自19世纪初开始,品牌逐渐将商业版图拓展至美洲、中东和亚洲,为品牌带来源源不绝的艺术与文化灵感。四款Métiersd’Art艺术大师系列“致敬伟大文明”腕表新品,恪守精确并真实再现历史原貌的准则,致献卢浮宫馆藏的文物臻品及其所承载的精美装饰艺术。经卢浮宫相关部门负责人批准,此次复刻工作严格参照原作用料,精选相同来源和相同品质的石材,复原古代艺术瑰宝的真实风貌。于这些作品中凸显装饰艺术工艺,体现江诗丹顿一直以来保护并弘扬传统工艺的决心,这些传统装饰技艺包括:宝石精雕、微砌马赛克、手工雕刻、珐琅彩绘、细镶工艺、金质镶贴以及微绘技艺

珍罕匠艺凝于方寸表盘

腕表所采用的装饰工艺精妙繁复,因此,表盘需以多层组件构成,每一组件皆对应特殊的工艺技法。表盘中央以金质基板为底,以浮雕呈现四大文明中的经典艺术瑰宝,辅以镶贴装饰,尽展各个文明独树一帜的装饰艺术特色。表盘边缘的浮雕则令构图更为完美。为能将所有部件如拼图般紧密嵌合,不同部件必须经悉心定位、仔细调整,方能确保每一位参与腕表装饰工序的工匠大师完美呈现各自的作品。中央浮雕运用宝石精雕工艺制作。这项石刻工艺在相应材质上镌刻或雕刻出浮雕形象,传统上主要用于浮雕宝石的制作。要甄选出与卢浮宫馆藏原作所用石材同质同源的用料,耗时弥久,要求极高。围绕四大主浮雕形象的镶贴装饰,以及表盘边缘的浮雕装饰,其设计灵感均源自卢浮宫馆藏臻品。品牌携手卢浮宫专家团队展开深度研究,确保精准还原四大古文明的传统装饰艺术风貌。

2460 G4/2机芯以精湛工艺彰显灵动艺术创意
2460G4/2机芯采用无指针设计,为工匠大师自由挥洒创意,施展艺术表达提供广阔空间。此品牌自制自动上链机芯由237枚部件组成,于外圈显示小时、分钟、星期和日期,独具特色。各项显示功能设于转盘上,透过位于表盘上、下两部分的四个显示窗一眼可辨。转盘颜色根据其所在位置而各有不同,但与表盘装饰和谐相融。机芯厚度仅6.05毫米,采用双向上链,振动频率4赫兹(每小时28,800次),动力储存40小时。设于机芯背面的摆陀,参照由路易·勒沃(LouisLeVau)和克劳德·佩罗(ClaudePerrault)于十八世纪创作的雕刻作品,描绘出卢浮宫东侧立面及其柱廊的美丽画卷。设计底版以手工雕刻,再用于印制摆陀图案。机芯的高级制表装饰同样臻于细节,符合日内瓦印记的严苛标准。饰以日内瓦波纹的斜角打磨板桥、圆形粒纹主夹板和环形纹齿轮,透过蓝宝石水晶表背清晰可见。
巧夺天工的精美装饰工艺
•精雕与雕刻工艺
精雕是雕琢石材、水晶或宝石等硬材质,以凹雕或浮雕形式制作出图案纹样的工艺。它需要手法极为精准,并对用材了如指掌,因为其层次纹理、内含物和硬度,都会影响每次刻凿的走向与结果。在制表行业,精雕工艺应用于厚度仅几毫米的微型装饰元素,需在双目显微镜下手工雕琢而成。与之密切关联的雕刻工艺,则采取更具立体感的创作手法,工匠大师巧妙利用层次、肌理与光影,赋予人物、场景或象征性纹样灵动活力。

•微砌马赛克工艺
微砌马赛克是将微小的嵌片组合在一起的一门工艺,这些嵌片通常采用玻璃膏、珐琅或石材制作而成,其尺寸不到一毫米见方。每一块嵌片皆根据其颜色和形状悉心甄选,在双目显微镜下放置于设计图案上的相应位置,由此呈现如同矿物画作般极富具象美学的迷人画面。

•细镶工艺与掐丝细镶细镶
工艺是将以珍稀木料、珍珠贝母、麦秆、贵金属、彩色宝石甚至羽毛等加工而成的各种薄片或镶片拼合在一起,构成图案或场景。每一枚镶片皆以极为精准的手法剪切并调整后,方可粘贴在底板上,底板有时还会经上色、雕刻,或手工微绘装饰等附加细节。掐丝细镶,启发自掐丝珐琅工艺,将金属工艺与细镶工艺相结合的独特技艺。细镶部件被嵌入由纤细金丝勾勒轮廓的设计图案之中,呈现最终创意效果。相同工艺也可运用内填方式,通过挖空基材,呈现宛若内填珐琅般的工艺效果。

•珐琅彩绘与微绘珐琅
珐琅工艺是历经烈焰淬炼的艺术——彩色釉粉被涂抹于金质表面,经高温焙烧后,形成晶莹亮泽的釉面,持久如新。这些作品采用了多项工艺——内填珐琅、佛朗尅珐琅和微绘珐琅,而所有这些工艺皆需要熟知材质的膨胀系数,并对颜料调配了如指掌。内填珐琅是先在材质胎底錾刻出凹纹,再将珐琅粉末逐层填入凹槽,每填一层皆需放入窑炉焙烧。佛朗尅珐琅则是在经镌刻或机刻雕花的底板上覆以半透明珐琅,令其拥有更为和谐一致的质感和深邃立体感。微绘珐琅,更像在画布上作画,在基材表面手绘图案和装饰,并放入窑炉焙烧而成。

•手工雕刻
手工雕刻腕表的表盘,是使用凿刀或微型铣刀在金属、金、珍珠贝母或硬宝石表面直接切割,刻画出延续规整,且完全对称的图案。这道工序在双目显微镜下完成,需要极为娴熟的手法,在厚度仅几毫米的表面,刻画出深度相同,边缘清晰,且起伏均匀的线条或图案。根据预先设定的美学要求,工匠大师可以巧妙呈现不同纹理效果,如缎面打磨、粒纹或抛光处理,旨在强调对比效果,巧妙捕捉光线变换。
•金质镶贴
应用于表盘上的金箔镀金是一项尤为精妙细致的工艺。这项工艺将极为纤薄的纯金箔片镶贴于表盘表面,令其绽现如实金般璀璨闪耀的光芒。这项工艺极尽考究,最终打造出细腻精致的亮泽饰面,可呈现亮面或哑光效果,尽显奢华,令表盘倍感精致,持久如新。
Métiers d’Art艺术大师系列“致敬伟大文明”腕表–阿肯那顿半身像

古埃及新王国时期(公元前1500–1000年)
卢浮宫馆藏阿肯那顿巨型雕像,见证了埃及历史上的非凡时期——这位特立独行的法老于公元前1355年至公元前1337年执掌王权,引领了一场撼动朝野的政治、宗教与艺术革新运动。阿肯那顿(Akhenaten)为阿蒙霍特普三世(AmenhotepIII)之子,他执意推崇信奉太阳神阿吞(Aten,意为“日轮”)的宗教,将国王及王室尊为凡界与神明之间独一无二的沟通媒介,以此构建全新的宗教核心体系。这场变革以失败告终——阿肯那顿之子,法老图坦卡蒙继位后,迅速恢复了原本的传统宗教信仰。虽然在古埃及历史中,这一被称为“阿玛尔纳时代”(Amarnaperiod)的时期存续较短,却仍为辉煌的埃及文明留下了最引人入胜的精彩篇章之一:自此奠定的迥异于古埃及传统艺术的全新美学准则,在阿肯纳顿半身像上留下了清晰印记。现藏于卢浮宫的阿肯那顿半身像已残损不全,其于19世纪在阿玛尔纳(Amarna)发现。这件文物原本为一组石柱的构件,石柱于这位法老执政初年,矗立在卡纳克神殿东侧的一座建筑之中。法老雕像戴着修长的典礼假须,手执象征王权的双权杖,如今仅有权杖手柄部分留存。此法老雕像以砂岩雕刻而成,狭长面容近乎抽象,其眼廓修长,唇形饱满,下颌线条分明,令人印象深刻。鲜明的双性体征,正是阿肯那顿所发起的宗教与艺术革新在造像艺术的具象投射。

为在表盘中央重现法老形象,江诗丹顿设计师选择从略低的仰望视角呈现其侧面轮廓,令造像流露出深邃莫测的复杂表情。法老雕像以精雕工艺制作。为真实还原文物风貌,雕像选择产自埃及西奈半岛的石灰砂岩精心雕琢,与原作所用石料别无二致。随后再经手工古铜光泽润饰处理,更显立体深邃。同一块石灰砂岩的另一侧镌刻法老铭文,灵感源自卡纳克神殿的一处壁面浮雕。打造这两件中央表盘部件需要大约60小时方才完成。法老雕像周围还环绕两圈浮雕装饰。外圈浮雕灵感源自纳赫特的项链(这条管状珠串首饰属于古埃及第十二王朝财政大臣所有),采用宝石精雕工艺饰于绿松石圆环之上。一条金色边框将其与内圈浮雕隔开,内圈浮雕采用宝石内嵌工艺,零件嵌入精雕细琢的金质丝线组成的图案中。图案由红色珍珠贝母(海菊贝)、绿玉髓、乳白色欧泊和方钠石等微小嵌片拼镶而成,灵感源自卢浮宫古埃及文物部珍藏的一件公元前7世纪的胸饰。制作内、外圈浮雕需要约150小时方才完成。
Métiers d’Art艺术大师系列“致敬伟大文明”腕表–萨尔贡二世的拉玛苏

新亚述帝国(公元前934–609年)
源自豪尔萨巴德宫(palaceofKhorsabad)的人首翼兽像,体量恢宏磅礴,堪称卢浮宫近东文物部馆藏中最具震撼力的艺术瑰宝。这座高达五米的拉玛苏神兽雕像(拉玛苏是人首牛身有翼的神兽),曾镇守亚述国王萨尔贡二世的宫殿大门与都城城门,其宫殿与都城遗址位于如今的伊拉克北部。公元前一千年间,亚述帝国通过连年征伐开辟疆域,将疆土从美索不达米亚核心腹地,一路拓展至埃及、安纳托利亚和波斯,成为疆域辽阔的庞大帝国。历代亚述君主敕令兴建宏伟宫殿,其中便包括萨尔贡二世(公元前721年 — 公元前705年在位)下令建造的杜尔-沙鲁金(Dur-Sharrukin),即如今的豪尔萨巴德遗址。彼时的宫殿和都城的建造,包括守护城邦的拉玛苏神兽雕像,无不彰显帝国威仪。这些雕像由巨型雪花石岩块雕琢而成,躯体部分采用高浮雕技法,而头部则为圆雕工艺。神兽面部蓄有编织胡须,双翼舒展,腿部雕刻为五条,如此巧妙的设计,从不同角度观察时,皆可营造出神兽迈步前行的动静结合姿态。与亚述宫殿中所有的浮雕装饰一样,拉玛苏神兽雕像最初亦通体施以彩绘。1843年起,法国考古学家保罗·埃米尔·博塔(Paul-ÉmileBotta)率先对萨尔贡二世宫殿遗址展开发掘,标志着亚述文明考古探索的开端。而在此之前,世人对亚述人的认知,基本仅来源于《圣经》及其他古代文献记载。这些宫殿遗存,一部分陈列于卢浮宫,一部分留在遗址原地,另有部分珍藏于伊拉克的巴格达博物馆与摩苏尔博物馆。如今,卢浮宫内的“科撒巴德庭”(KhorsabadCourt),通过馆藏原作与两件石膏复制品,再现当年亚述宫殿的恢弘场景

表盘的金质底面采用宝石内嵌工艺装饰,这一工艺受传统珐琅技法启发,将微小嵌片嵌入直接雕刻于材质表面的纹饰框架之中。极富具象意韵的生动构图,以细长条红玛瑙与浅色蓝线石交错镶嵌而成,设计灵感则源自出土于叙利亚尔-巴尔西普(TilBarsip)遗址,历史可追溯至公元前8世纪的一幅人首翼牛壁画,壁画摹本卷轴现藏于卢浮宫。表盘底面还经手工雕刻并覆以佛朗尅珐琅,营造出深邃立体层次感。其工艺流程如下:首先根据预先设计的图案(此处为拉玛苏神兽羽翼纹理),在材质表面雕刻纹路,随后逐层覆盖半透明珐琅,这里使用的为红色珐琅釉。历经145小时悉心制作,表盘底面装饰工序最终完成,随后将卢浮宫馆藏的拉玛苏神兽图案嵌入其中。图案嵌片为意大利西奈石灰岩砂岩,以精雕工艺悉心雕琢,其石材硬度略高于石膏。为凸显这一人面神兽的立体轮廓,雕刻师还会运用手工古铜光泽润饰处理。外圈浮雕以金质雕刻而成,图案灵感源自卢浮宫馆藏的一幅1863年画作——《The Visit of the Pasha of Mosul to the Digs of Khorsaba》。
Métiers d’Art艺术大师系列“致敬伟大文明”腕表–维莱特里的雅典娜
古希腊(公元前480–323年)
卢浮宫馆藏的“维莱特里的帕拉斯”(PallasofVelletri)雕像,气势恢宏,尽显这位雅典守护女神所代表的强大力量与威武睿智。这座大理石雕像高度超过三米,于1797年在罗马南部的维莱特里(Velletri)附近出土,为古罗马时期对古希腊原作的复刻作品。其原作问世于公元前约430年,出自雕塑家克勒西拉斯(Cresilas)之手。这位艺术家与因创作著名的伯里克利(Pericles)肖像而声名杂扬的雕刻家菲狄亚斯(Phidias)为同一时期之人。这尊帕拉斯雕像诞生之时,距离雅典在希波战争中击败庞大的波斯帝国才过去数十年。彼时雅典势力崛起倚靠战无不胜的强大舰队,确立其在希腊世界大部分地区的霸主地位。这一时期被誉为“雅典黄金时代”(Golden Age of Athens),雅典这座城邦在思想、政治与艺术领域均迎来前所未有的繁荣,影响力覆盖四方。卢浮宫馆藏的这尊帕拉斯雕像,头戴战盔,身披希腊式长袍,其流传历程可谓跌宕起伏。这尊雕像曾经由著名的罗马雕塑家兼修复师文森佐·帕西蒂(VincenzoPacetti,1746—1820年)亲手修缮,后于法兰西督政府时期被法国购入,陈列于美第奇别墅(VillaMedici)之中。1798年罗马陷落之后,雕像被那不勒斯国王费迪南多四世的军队掠夺。1801年,法国与战败的那不勒斯王国在佛罗伦萨签订和平条约之际,痴迷于这位智慧女战神象征意义的拿破仑,亲自促成了雕像的收购事宜。两年后,这尊雕像正式被纳入卢浮宫典藏。

江诗丹顿运用精雕工艺,以产自爱琴海北部希腊小岛帕罗斯的大理石,再现“维莱特里的帕拉斯”雕像的威严庄重之气。原作所用石材就产自此地,以其莹润洁白的色泽与硕大的晶体结构而闻名。表盘上,从略低的仰望视角呈现这位雅典女神的四分之三侧视图,尽显其俯瞰寰宇的飒爽威仪。镶贴装饰贴合于之前交由珐琅彩绘师修饰的金质基底表盘上,并经手工古铜光泽处理,凸显光影层次与立体浮雕质感。珐琅彩绘师以堪比蕾丝编织的精准手法,在黄金底面上装饰一条黑色内填珐琅浮雕饰带,其设计灵感源自卢浮宫馆藏的一件双耳喷口杯,杯身由埃癸斯托斯(Aegisthus)于公元前460年描绘了提堤俄斯(Tityos)遇害的场景。这条黑色珐琅饰带还被另一条经雕刻和手工古铜光泽润饰的白金饰带环绕,后者灵感源自酒神节狂欢主题场景。表盘中央饰以宝石细镶工艺图案,其灵感源自一件公元前5世纪晚期的米洛斯岛希腊双耳瓶。双耳瓶上原绘图案展现了巨人与众神驾着马车激战的场景。而时计表盘中央的细镶工艺装饰图案,亦以缟玛瑙、乳白色和橙色穆凯特石(mookaite),再现双耳瓶上的战马形象。忠实遵循原作意韵,在宝石细镶图案上运用手工微绘工艺,生动刻画战马的形与神。仅这一处表盘装饰,就需约60小时方才完成

Métiers d’Art艺术大师系列“致敬伟大文明”腕表–台伯河神像
罗马帝国(公元前27年 - 公元476年)
这尊台伯河神大理石雕像高1.76米,尽显磅礴大气,于1512年在罗马一座供奉埃及神祇伊西斯(Isis)与塞拉皮斯(Serapis)的圣坛遗址出土。雕像刻画了年迈蓄须的河神斜倚石榻的姿态,他手持满溢累累硕果与谷穗的丰饶之角。河神身侧,母狼正哺育着孪生兄弟罗慕路斯(Romulus)与雷穆斯(Remus),呼应罗马建城的神话传说。台伯河神像兼具纪念意义与深刻寓意,承载着罗马古城的起源叙事。台伯河是罗马的生命之脉,这座雄踞河谷下游的永恒之城,正是在这条河流的滋养下才得以蓬勃发展。在公元前27年奥古斯都建立罗马帝国之时,罗马城中人口已达百万,而伦敦、巴黎等城市人口,直至19世纪初才达到同等规模。1797年《托伦蒂诺条约》(TreatyofTolentino)签订后,这尊台伯河神雕像随众多艺术珍品一同被拿破仑・波拿巴从意大利运往卢浮宫展出。1815年帝国覆灭后,不少掠夺自意、德两国的文物藏品被陆续归还,而台伯河神雕像却因被教皇庇护七世(Pope Pius VII)赠予法国新王路易十八,最终留存于法国。

表盘中央是以四分之三视角呈现,运用精雕工艺以大理石制作的台伯河神的头部以及丰饶之角。所用石材与原作一致,均产自意大利。河神像经精雕细琢与古铜光泽处理,每一处细节皆清晰可辨,不仅高度还原原作的写实风格,更精准表现雕像所流露的沉静威严之感。与河神像相对的,是采用石质微砌马赛克工艺制成的另一层镶贴图案,灵感源自尤蒂卡(Utica)出土的一幅公元2世纪末的马赛克作品,现亦珍藏于卢浮宫。以数千枚不同颜色的碧玉、硅孔雀石和蛋白石嵌片再现原作的花卉纹饰。嵌片之间的缝隙则运用微绘工艺,填充与石材色调相衬的各种颜色,形成构图中的自然色彩过渡。两幅镶贴图案均附在金质表盘上。底面先铺设金箔,呈现细腻的纹理质感,再覆以一层半透明珐琅。图案边缘环绕一圈手工雕刻装饰的珍珠贝母饰带,灵感源自坎帕纳赤陶浮雕,现藏于卢浮宫,可追溯至公元前1世纪,描绘酒神节舞蹈场景。表盘制作需要手工雕刻师、珐琅彩绘师和微砌马赛克工艺师通力合作,方才完成。

艺术与文化的巅峰对话
江诗丹顿与卢浮宫于2019年正式建立艺术与文化合作伙伴关系。双方以保护、传承和弘扬艺术与手工技艺为共同使命,在多个项目上携手合作。2020年举办的“以卢浮宫之名(Bid For the Louvre)”线上专场拍卖会,双方携手合作,由此开启“将艺术杰作佩于腕间”共创项目。这场拍卖会旨在为共济(solidarity)社会教育项目募集善款,而江诗丹顿呈献的Les Cabinotiers阁楼工匠定制款腕表于拍卖会上落槌成交:最高出价的买家,可任选一件卢浮宫馆藏臻品,由江诗丹顿艺术大师将其栩栩再现于表盘之上。2023年,Les Cabinotiers阁楼工匠“致敬彼得·保罗·鲁本斯,《安吉亚里之战》”腕表问世。2022年推出的Métiersd’Art艺术大师系列“致敬伟大文明”腕表,让两大机构再度联袂,再铸历史文物昔日辉煌,探索文物保护途径。2025年,适逢品牌迎来270周年华诞,江诗丹顿再次选择于卢浮宫作为LaQuêteduTemps寻迹时光座钟首度亮相与展出之所。这件旷世之作由2,370枚部件组成,搭载23项复杂功能。与其一同展出的,还有18世纪问世的精密座钟“创世纪”(LaCréationduMonde),于2016年在江诗丹顿支持下修复。

与江诗丹顿产品营销及创新总监SANDRINE DONGUY女士对谈
为何选择与首个系列相同的古代文明主题?
最初选择聚焦辉煌璀璨的古代文明,一方面缘于卢浮宫无可比拟的丰富馆藏,这座博物馆设有专门研究这些文明的三大部门,另一方面,则是因为源自这些古文明的臻品文物能够唤起普世共鸣。无论是亚述帝国、法老时期的古埃及、古希腊的黄金时代,还是罗马帝国,这些古老文明皆经历疆域版图大幅扩张,随之对文化和艺术产生前所未有的巨大影响。此全新系列腕表发布,旨在进一步彰显这些极富代表性的古代文明的迷人魅力。
如何保留原作所拥有的独特魅力与磅礴大气?
甄选自卢浮宫文物部的这些艺术瑰宝,皆为气势恢宏并具有纪念意义的精品杰作。于表盘的方寸空间中再现原作风貌,确实要面临艰巨挑战,但江诗丹顿却甘之如饴。其间历经三年悉心研发。我们与卢浮宫博物馆的策展人紧密合作,展开深入研究工作,携手精选出彰显四大文明的代表作,还挑选出有可能为表盘其他要素提供灵感的艺术作品。因此,首先必须确保项目的可行性,其次是确定主作品的视角、围绕作品主体的装饰框架,以及所需采用的传统装饰工艺。同时,还要为每一项设计进行3D建模,由此敲定创作意图,制定适宜的尺寸比例,确保获得理想的光影变换效果。这样的流程为工匠大师提供了清晰的工序计划。每一枚表盘需要120至220小时方才完成,具体取决于各自的精密复杂程度。

打造此新系列时计所面临的最大艺术工艺挑战是什么?
宝石精雕是我们此次所面临的挑战之一,新系列中所采用的是大理石和石灰岩砂岩。尽管精雕工艺可纳入微雕范畴,但通过研磨抛光打造作品的方式,与运用刻刀雕琢金属的镌刻工艺有着本质区别。首批Métiers d’Art艺术大师系列“致敬伟大文明腕表”的四幅镶贴图案运用金雕工艺打造,而此次则选择与原作同类同源的石材精雕而成,对于江诗丹顿而言尚属首次。另一项挑战则是如何将不同的传统装饰工艺巧妙结合,并将运用不同技艺制作的表盘部件和谐搭配在一起。这些部件的嵌合,需精确至微米,因为稍有闪失,之前长达数小时的精工细作就会化为乌有
是出于什么原因选择为这些时计作品搭载2460G4机芯?
2460G4机芯的优势在于通过设在表盘边缘的四个显示窗内的转盘实现时间显示。而根据表盘不同部件巧妙搭配转盘颜色,令时间显示与装饰图案融为一体,同时亦保持读时清晰。换而言之,无指针的机芯设计令整个表盘表面成为展现传统装饰工艺的自由空间,对于此类作品而言,这一点至关重要,让制表工艺为艺术表达服务。
