本次展览中，张恩利选择回到绘画本身，将绘画与摄影、电影作比较，他认为电影里有线索和故事，而绘画则是“瞬间的存在”。

张恩利在震旦国际大楼的公共空间“水晶厅”用纸板箱“创造”出了一个“空间中的空间。同时，张恩利的纸箱空间内部，也被布置成一个类似电影片场的情景，旧家具和精细的建筑元素成为展示杜可风影像作品的天然背景。

在纸箱空间的外围，张恩利的窗贴作品为整个空间包裹上了强烈的气场，营造出郁郁葱葱、树影斑驳的自然环境氛围，与人工大理石的人造空间形成鲜明对比。随着一天中自然光线的变化，窗贴让空间内呈现出不断变换的光影效果。而在纸箱空间入口处有一个“暗空间”，其中展示了杜可风为此次展览特别创作的、俯拍张恩利创作过程的影像。在本次展览之前彼此并不熟悉的两个艺术家，在创作语言和对空间驾驭的能力上，找到了共同点，即将他们对光、影、空间的把控融入艺术创作中，共同创造出相辅相成、和谐共生的艺术成果。